新锐雕漆艺术家李志刚日前推出历时3年完成的新作——《漆母》。30日下午，该作品首次与公众见面，与众不同的裸女造型引人关注。

　　当天下午，“从河姆渡走来——新锐雕漆艺术家李志刚新作发布会在中外首工美术馆举办，多位工艺美术大师亲临现场。

　　漆器定位长期模糊 《漆母》采用真人制成胎体

　　据了解，一直以来，漆器艺术的传承和发展，面临着巨大的挑战。高昂的原料成本、高昂的团队成本、高昂的时间成本甚至高昂的艺术创作成本，却换来一个“工艺美术品”的模糊的定位。整个社会的文化断层、认识模糊，更使得以漆器为代表的传统艺术，在工艺品和艺术品之间，艰难地走着“钢丝”。

裸女造型引关注 为何选“乳房有些下垂、小腹略突”的模特？

　　30日的发布会上，当《漆母》身上覆盖的红绸被揭开时，其独特的裸女造型立刻引发观众的极大关注。

　　中外首工美术馆执行馆长朱景优表示：《漆母》这件雕漆作品，它蕴含众多的传统元素，却表达出超现代的审美；它传承厚重的漆器文化，却融入了前卫的个人创作思想。这是一件纯粹的艺术作品、充满了思考与呼唤。在创作的过程中，李志刚就告诉我们，《漆母》作品的发布，必定会引来很多争议，自己甚至可能受到来自众多前辈、同门的非议，但这件作品一定是雕漆的艺术探索中的一次重大进步。

　　多年研究漆器的“非遗”方向博士宋本蓉对记者表示，自己看到这件作品时很诧异。因为以往的漆器以器物类居多，第一次看到此种人体造型的作品。

　　作者李志刚表示，创作这件作品的灵感，就是感到漆器像母亲的乳汁一样，哺育自己成长。他想通过这样一件作品，向观众传达一种信念。

　　现场有人发问，既然选用女性人体造型，为何没有选择身材姣好的，而是选用了相对乳房有些下垂、小腹略突出的？

　　李志刚对此回答说，自己创作时也曾想过选择身材更好的模特，但最终还是选择了非常朴实、自然的母体来表现主题。
为了追溯源自于河姆渡的灿烂漆文化，表达对“漆”发自内心的崇敬，探索漆器艺术发展的新方向，唤醒全社会对漆文化的关注，血气方刚的李志刚，怀着“雕漆艺术化”的创作理念，创造了《漆母》。

　　《漆母》造型取自一个哺乳期的妇人，身若前趋，举止朴素端庄，如同站在远处的母亲望着咿呀学步的孩儿，眼神中充满慈爱和温暖。作品上有3层代表不同时代意义的纹饰：最底层的云纹，代表7000年前漆器出现时的沧桑、悠远，令人不可捉摸；中间的卷草纹早在盛唐时期就已流传开来，代表着唐朝的繁荣、富贵，雕漆也正是成型于这个社会异常兴盛的时期，记录了雕漆的诞生和辉煌；最上层的玄式现代纹，寓意时间的车轮将漆器艺术从悠远的7000年前带到了今天，使人们一览雕漆的曲折身世。在妇人一侧的乳房部位还绘以舒畅的流水纹，如同母亲流出的乳汁哺育了中华民族的子孙万代。

　　作品整体造型高大挺拔，是在真人活体上涂上硅胶，制成胎体，再在胎体上涂上130多道漆层，经过长时间的阴干、雕刻、烘干、打磨而成。作品图案分布巧妙、均匀，3层花纹衔接自然、流畅，刻画精美，形态逼真，在传统的设计概念中融入了现代因素，是一件工艺与艺术的完美结合体。